A volte, perdersi in un tranquillo mondo mentale viene liquidato come una debolezza, un lusso o persino un’indulgenza. Ma io ho imparato a vedere il sognare a occhi aperti come qualcosa di completamente diverso. Per me, è una forma silenziosa di ribellione — una resistenza profondamente personale ed emotivamente carica contro le richieste costanti di produttività, chiarezza e coerenza in un mondo che raramente lascia spazio alla morbidezza o all’incertezza.
La mia arte nasce spesso da questi delicati ritiri interiori. Non sogno a occhi aperti per fuggire dalla vita, ma per ricordare qualcosa che troppo spesso viene dimenticato: che lentezza, bellezza, ambiguità e persino confusione sono parti essenziali dell’essere umano. Nel mio mondo visivo, forme floreali surreali sbocciano laddove le parole non bastano. Figure frammentate esistono senza spiegazione. I simboli si ripetono come ninne nanne. Tutto nasce da quei momenti teneri e tremolanti di rêverie.
C’è resistenza nella morbidezza. Soprattutto per le donne, le persone queer e tutte quelle storicamente marginalizzate, rivendicare lo spazio per sentire, immaginare, non spiegare — è un atto radicale. Il mondo si aspetta chiarezza, prestazione e un’emozione gradevole. Ma se volessi dire qualcosa senza gridarlo? E se volessi sbocciare invece che urlare?
Guarda il mio poster artistico emozionale "MIRAGE"
La mia stampa "Mirage" esplora questa dualità. Gli occhi sono spalancati, vulnerabili, quasi scioccati — ma non vedono nel senso tradizionale. Attorno a loro, forme floreali pulsano verso l’esterno, suggerendo che la percezione non è sempre visiva o lineare. Può essere emotiva, sensoriale, intuitiva. Può consistere nel farsi strada attraverso la nebbia sentendo, più che vedendo. Per me, questo è ciò che offre il sognare a occhi aperti: un diverso tipo di vista. Un vedere che non richiede logica.
In un altro lavoro, "Sensibility", il corpo è esposto e brucia di percezione. Petali sbocciano da luoghi che non dovrebbero vedere. Cromo e fuoco creano un contrasto tra vulnerabilità e durezza. Non è un sogno pacifico — è un sogno di sopravvivenza. Quello in cui ti immagini intera quando il mondo continua a cercare di dividerti. È disordinato, crudo, vivo.
Queste visioni arrivano spesso nei momenti più ordinari: mentre mi lavo i denti, in coda, sdraiata a letto alle 2 di notte. Crescono come viti selvatiche — non sempre gradite, ma sempre ricche di significato. Più le ascolto, più mi rendo conto di quanto sia sacro quello spazio interiore. Non è pigrizia. È un diverso tipo di lavoro: il lavoro dell’elaborazione emotiva, della costruzione di senso, del restare umani quando il mondo ti chiede di essere un marchio o una macchina.
L’arte diventa il ponte. Rende visibile l’invisibile, anche solo in forme fugaci e fragili. In opere come "Just a Phase" o "Shadows" non cerco di spiegare tutto. Lascio parlare la morbidezza. Lascio che la nebbia avanzi. Mi fido che qualcun altro, forse qualcuno che sta anche cercando di restare integro in un mondo frammentato, lo sentirà.
Esplora il mio poster di ritratto astratto "SHADOWS"
Credo che il sognare a occhi aperti sia stato demonizzato perché si rifiuta di produrre risultati immediati. Non sempre si adatta a una scatola. Ma penso che il mondo ne abbia disperatamente bisogno. Non come fuga, ma come espansione. Come resistenza. Come un’armatura silenziosa e morbida come un fiore.
Quindi, quando guardi il mio lavoro — soprattutto quelli che sembrano nebbiosi, fluidi o strani — sappi che sono nati dallo stesso tipo di sogno a occhi aperti che potresti avere anche tu. Un bagliore di un mondo diverso. Una domanda che non ha bisogno di risposta. Un momento di morbidezza che si rifiuta di essere inghiottito.
E forse questo basta. Forse è tutto.
