La nature a toujours été une conteuse. Mais c'est son côté étrange – ses fleurs mutantes, ses hybrides étranges et ses pétales surnaturels – qui me fascine véritablement en tant qu'artiste. Il y a quelque chose dans les variations surnaturelles de formes familières qui ouvre une porte sur le subconscient, les archétypes, le symbolisme émotionnel que les mots ne peuvent tout simplement pas exprimer.
Dans ma pratique artistique, je reviens souvent à ces fleurs étranges. Je ne sais pas toujours ce qu'elles signifient au premier abord. Mais leur signification prend de l'ampleur à mesure que je m'y attarde – comme des rêves ou des énigmes botaniques.
La fleur contre nature : pourquoi les fleurs étranges résonnent
À la vue d'une rose ou d'une tulipe parfaite, on pense souvent à la beauté, au romantisme ou à la pureté. Mais lorsque les pétales sont tordus, surdimensionnés, fondants ou fusionnés avec quelque chose d'inattendu, on s'arrête. On s'interroge. On ressent.
Cette perturbation du « naturel » crée un espace de projection émotionnelle. Les fleurs étranges suscitent souvent malaise, émerveillement ou profonde curiosité, un peu comme la contemplation de paysages surréalistes ou de visages étranges. Le cerveau voudrait classer ce qu'il voit… mais n'y parvient pas.
Dans ma pièce EMBRYO , par exemple, la fleur n'est pas simplement décorative : elle observe. Elle est vivante. Ses pétales brûlent comme une conscience, sa forme évoque la vulnérabilité et l'intensité. Ce n'est pas une fleur du monde réel, mais d'un monde intérieur.

Floriographie avec une touche d'originalité
La floriographie – le langage des fleurs – offre une dimension fascinante à l'art symbolique. Historiquement, des fleurs comme le lys (pureté), la violette (pudeur) et la pivoine (timidité) étaient utilisées pour exprimer des sentiments cachés, notamment à l'époque victorienne.
Mais que se passe-t-il lorsque nous déformons ces symboles ?
Une violette déformée pourrait signaler une honte cachée plutôt qu’une simple modestie.
Un lys aux pointes saignantes pourrait représenter l'innocence blessée .
Un hybride entre un chardon épineux et une rose douce pourrait parler d' une féminité conflictuelle .
Les fleurs bizarres n'inversent pas seulement la beauté, elles la complexifient. Elles permettent à plusieurs vérités d'exister simultanément.
Surréalisme, rêves et émotion botanique
Les surréalistes furent parmi les premiers artistes modernes à explorer les fleurs non seulement comme formes, mais aussi comme vecteurs de sens psychologique. Salvador Dalí peignit des tulipes ensanglantées. Les œuvres de Leonora Carrington présentent des plantes tordues qui semblent vibrer d'énergie psychique.
Je m'inspire de cette lignée, mais mon interprétation est personnelle. Je m'intéresse à ce qui se passe lorsqu'une fleur pousse non pas dans la terre, mais dans la mémoire ou le désir. Je cherche à capturer des états émotionnels à travers la tige, les pétales ou la couleur.
Des fleurs trop mûres et dégoulinantes qui suggèrent un désir irrésistible
Des fleurs monochromes qui parlent de répression ou de deuil
Fragments de pétales flottants — un symbole de perte, de désintégration ou de changement
Vous pouvez voir ce langage visuel dans des œuvres comme Mirage et Just a Phase , où les motifs floraux se mélangent à une distorsion surréaliste pour parler de thèmes de vision, d'identité et de tension intérieure.
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La nature comme métaphore de soi
Il y a une raison pour laquelle les gens disent « fleurissent là où vous êtes planté » : les fleurs ont toujours servi de métaphores pour la croissance, la féminité, la résilience et la décadence.
Les fleurs étranges poussent cette métaphore plus loin. Elles nous permettent de parler de :
Les mutations comme métaphores de la non-conformité
Les floraisons hybrides comme fluidité identitaire
Tiges tordues comme complexité psychologique
C'est particulièrement puissant dans l'art queer et féministe, où l'imagerie florale peut véhiculer des significations subversives : une beauté aux arêtes vives, une douceur qui résiste, une croissance qui n'est pas linéaire.

Je crois que l'art n'est pas seulement fait pour être beau, il est aussi fait pour parler. Et les fleurs étranges, avec leur élégance étrange et leurs messages cachés, offrent un moyen puissant d'exprimer ce qui est difficile à dire. Elles nous permettent d'explorer l'émotionnel, le subconscient et le magnifiquement étrange.
Alors, la prochaine fois que vous voyez une fleur dans une œuvre d'art qui ne vous semble pas « correcte », ne la quittez pas. Elle pourrait bien vous révéler un secret.