Là où la croyance existe sans déclaration
Lorsque je crée des affiches spirituelles, je ne cherche pas à représenter directement la croyance. Ce qui m'intéresse, c'est la manière dont elle existe sans être exprimée. Les affiches spirituelles ne reposent ni sur des symboles clairs ni sur des récits définis. Elles créent plutôt un espace où l'on ressent quelque chose plutôt que de l'expliquer. L'image n'instruit pas ; elle exerce une influence discrète.
La présence du rituel sans objets rituels
Dans de nombreuses traditions, la croyance s'est exprimée par le biais de rituels, mais aussi par des formes visuelles qui la transcendent. Dans les pratiques populaires slaves, les symboles étaient tissés dans les textiles, sculptés dans les objets ou répétés en motifs porteurs de significations protectrices. Ces formes ne représentaient pas toujours la croyance ; elles l'incarnaient. Les affiches spirituelles s'inspirent de cette approche. Elles n'illustrent pas le rituel, mais en conservent la structure.
Symboles qui restent non fixés
Dans les affiches spirituelles, les symboles ne sont pas figés. Ils demeurent ouverts, évoluant au gré des perceptions. Une forme répétée peut suggérer la protection, une forme verticale le lien, un mouvement circulaire la continuité. Ces significations ne sont pas prédéfinies ; elles émergent. Je travaille avec les symboles comme des éléments fluides, permettant à l’image d’accueillir de multiples interprétations.
La figure comme une présence silencieuse
Dans les affiches spirituelles, les figures sont souvent réduites, simplifiées ou partiellement masquées. Elles ne dominent pas l'image, mais s'intègrent à un ensemble plus vaste. Ceci reflète une idée plus générale présente dans de nombreuses traditions spirituelles : l'individu comme partie intégrante d'un tout continu, et non comme élément séparé. J'intègre cette idée dans mon travail, en veillant à ce que la figure demeure intégrée plutôt qu'isolée.
Les formes botaniques comme vecteurs silencieux
Les plantes représentées sur les affiches spirituelles véhiculent un sens sans être explicitement exprimées. Racines, branches et fleurs suggèrent des processus parfois imperceptibles : croissance, connexion, transformation. Dans de nombreux systèmes rituels, les plantes étaient utilisées non seulement pour leurs propriétés physiques, mais aussi pour leurs connotations symboliques. J’aborde les formes botaniques de la même manière, les laissant exprimer silencieusement leur signification.
La couleur comme influence subtile
La couleur, dans les affiches spirituelles, agit discrètement. Elle ne cherche pas à attirer l'attention par le contraste ou l'intensité. Au contraire, elle crée une atmosphère continue qui, au fil du temps, façonne la perception. Les tons feutrés, les transitions subtiles et les variations chromatiques douces instaurent une sensation de présence apaisante. Historiquement, la couleur était souvent porteuse d'une signification symbolique liée aux états intérieurs. J'utilise la couleur de façon similaire, la laissant influencer plutôt que définir.
Un espace qui préserve le calme
Les affiches spirituelles créent un espace visuel d'une quiétude sereine, sans pour autant être vide. L'image ne s'étend pas vers l'extérieur ; elle demeure contenue, laissant le temps à l'attention de se poser. Pour moi, cette quiétude est essentielle. Il ne s'agit pas d'un silence synonyme d'absence, mais d'un silence synonyme de présence. L'image recèle quelque chose qui n'a pas besoin d'être exprimé directement pour être compris.
