Définition du kitsch : l’art du « mauvais goût »
Le kitsch est un mot qui suscite immédiatement le débat. Pour certains, il désigne des souvenirs bon marché, des bibelots en plastique ou des figurines criardes. Pour d'autres, il symbolise la joie, l'ironie et la mémoire culturelle. Dans le design et la culture visuelle, le kitsch a toujours oscillé entre kitsch et tendance. Ce qui le rend fascinant, c'est sa nature cyclique : ce qui était autrefois qualifié de « mauvais goût » finit par redevenir ludique, élégant, voire radical.
Dans les impressions et affiches murales, l'esthétique kitsch réapparaît à travers des couleurs vives, des motifs exagérés et une imagerie résolument sentimentale. Il ne s'agit pas de raffinement, mais d'acceptation de l'excès, de l'humour et de l'émotion.
La nostalgie comme stratégie de conception
L'une des principales raisons pour lesquelles le kitsch ne disparaît jamais est la nostalgie. Des objets autrefois ordinaires ou embarrassants redeviennent désirables lorsqu'ils portent l'aura d'une époque révolue. Une lampe à lave, un flamant rose en plastique ou une affiche psychédélique des années 70 ont pu être moqués à une époque, mais des décennies plus tard, ils représentent l'authenticité et la mémoire.
En intérieur, cette nostalgie se traduit par une décoration personnalisée. Accrocher une affiche murale d'inspiration kitsch – un soleil souriant, un motif floral audacieux ou un portrait surréaliste – témoigne non seulement d'un choix esthétique, mais aussi d'un lien avec un passé commun. Ces images nous rappellent la jeunesse, les maisons familiales ou des époques culturelles où le design était moins axé sur la perfection que sur le plaisir.
L'ironie et le retour du camp
L'ironie est une autre raison du renouveau de l'esthétique kitsch. Depuis le milieu du XXe siècle, artistes et designers l'ont adopté comme moyen de remettre en question la culture savante. Songez aux boîtes de soupe d'Andy Warhol, aux chiens-ballons de Jeff Koons ou à l'essor de la mode camp, explorée dans « Notes on Camp » de Susan Sontag. Ce qui paraissait autrefois de mauvais goût est devenu un jeu intellectuel, une célébration ironique de l'absurde.
En décoration, cette ironie rend le kitsch accessible. Une affiche rose fluo ou une affiche murale scintillante peuvent paraître exagérées, mais elles sont choisies avec soin, comme un clin d'œil au spectateur. La pièce n'est pas seulement décorée, mais mise en scène, mi-sérieuse, mi-ludique.
Le kitsch dans les intérieurs contemporains
Loin de disparaître, le kitsch s'épanouit dans le design contemporain. Intérieurs maximalistes, maisons éclectiques et collections d'art mural audacieux s'approprient l'esthétique de l'excès. Lassés de la sobriété du minimalisme, les gens recherchent personnalité, humour et dynamisme dans leurs espaces.
Affiches botaniques aux fleurs surdimensionnées, portraits surréalistes débordant de couleurs ou typographies volontairement kitsch : autant d'éléments qui incarnent l'esprit du kitsch. Ils n'ont pas honte de la sentimentalité ; au contraire, ils l'amplifient. C'est précisément cette honnêteté qui fait que le kitsch trouve un écho nouveau.
Le pouvoir culturel du « mauvais goût »
Qualifier quelque chose de « mauvais goût » a toujours été une façon de renforcer les hiérarchies culturelles. Le kitsch résiste à cette hiérarchie. Il permet de décorer, de collectionner et de créer sans crainte d'être jugé. Qu'il s'agisse de paillettes sur un tableau, d'un souvenir en plastique transformé en œuvre d'art ou d'une affiche extravagante accrochée au mur, le kitsch affirme que la joie et l'humour ont autant de valeur que l'élégance.
En adoptant le kitsch, l'art et le design contemporains ouvrent un espace à la diversité. Il devient possible de rendre hommage à la culture ouvrière, aux traditions immigrées ou à l'esthétique queer, autant de courants qui ont historiquement utilisé le kitsch comme langage de résistance.
Pourquoi le kitsch revient sans cesse
À chaque fois que les tendances design s'orientent vers le minimalisme, la simplicité ou la pureté, le kitsch réapparaît comme son contraire. Il oppose la couleur à la neutralité, l'humour au sérieux, et l'excès à la retenue. Le cycle se perpétue, car les humains aspirent aux deux : le calme de l'ordre et la joie du chaos.
Les affiches et impressions murales inspirées du kitsch incarnent ce cycle. Elles invitent à s'entourer de couleurs, de rires et de références culturelles vivantes. Ce qui était autrefois kitsch devient tendance précisément parce qu'il ose l'audace.
