Pourquoi les fleurs deviennent des présages dans mon travail
Lorsque des fleurs apparaissent dans mes dessins, elles ne sont jamais un simple décor. Je les utilise comme porteuses de signes. Non pas des signes qui prédisent l'avenir au sens littéral, mais des signes qui révèlent ce qui se forme déjà en profondeur. Dans mon travail, les formes botaniques agissent comme des présages, car les plantes ont toujours été interprétées ainsi à travers les cultures : comme de discrets indicateurs de temps, de maturité et d'états intérieurs. Une floraison, une mutation, un pétale qui se reflète dans le décor en disent souvent plus qu'une simple phrase.
La flore sacrée et le langage des signes
Historiquement, les plantes ont joué un rôle de messagères bien avant de devenir des motifs. Dans le folklore slave, les traditions herboristes méditerranéennes, les bestiaires et grimoires médiévaux, elles étaient perçues comme des indicateurs moraux, spirituels et émotionnels. Certaines fleurs avertissaient, d'autres protégeaient, d'autres encore marquaient le passage entre les mondes. Je suis fascinée par cette vision de la flore comme actrice de son existence plutôt que comme simple symbole passif. Dans mes dessins, les fleurs héritent de ce rôle. Elles n'illustrent pas des mythes ; elles se comportent de manière mythique.
Les fleurs mythiques comme prophétie émotionnelle
Les fleurs que je dessine ressemblent rarement à des espèces réelles. Elles s'étirent, se répètent, mutent et se reflètent. C'est intentionnel. Les fleurs mythiques n'existent pas pour être identifiées, mais pour être ressenties. Leur symétrie exagérée, leurs couleurs irréelles et leurs modes de croissance impossibles en font des prédictions émotionnelles. Non pas des prédictions d'événements, mais des indications d'un mouvement intérieur. Quelque chose mûrit. Quelque chose se divise. Quelque chose se maintient.
Symétrie, effet miroir et logique des présages
Nombre de mes compositions botaniques reposent sur la symétrie et le jeu des miroirs. Il ne s'agit pas d'un équilibre décoratif, mais d'un signal structurel. Dans la tradition populaire, la répétition marque souvent l'importance. Lorsqu'une forme apparaît deux fois, elle attire l'attention. Les plantes en miroir suggèrent des moments d'harmonie ou de confrontation, où les états intérieur et extérieur se reflètent. C'est là qu'intervient la logique prémonitoire. L'image ne crie pas. Elle se répète discrètement jusqu'à ce qu'elle soit reconnue.
La couleur comme atmosphère prophétique
La couleur joue un rôle crucial dans l'interprétation de ces présages botaniques. Les verts acides, les rouges sang, les bleus nocturnes et les roses lumineux ne sont pas de simples choix esthétiques ; ils créent une atmosphère émotionnelle. Une fleur rouge dans mon travail n'annonce pas un danger au sens littéral, mais elle indique une tension, une chaleur ou une intensité qu'il est impossible d'ignorer. Les verts pâles et les lilas suggèrent la sensibilité ou la transition. La couleur devient le ton sur lequel le présage s'exprime.
La sagesse des plantes au-delà de toute explication
Je ne cherche pas à expliquer la « signification » de chaque fleur. Ce genre d'interprétation en appauvrit l'expérience. La sagesse des plantes fonctionne différemment. Elle relève davantage de l'intuition que de l'interprétation. On n'analyse pas un présage, on le perçoit. Dans mes dessins, les formes botaniques semblent souvent familières sans être reconnaissables. Cette familiarité provient de la mémoire sensorielle plutôt que du savoir. Nous connaissons les plantes comme des systèmes vivants qui réagissent au temps, à la lumière, aux agressions et aux soins. Mes compositions florales portent cette même intelligence.
Les fleurs comme témoins, pas comme décorations
Dans nombre de mes œuvres, les fleurs jouent le rôle de témoins. Elles entourent des figures, se substituent à des visages ou deviennent des environnements. Ce positionnement est essentiel. La plante n'est pas un simple accessoire de la présence humaine. Elle observe, enregistre et parfois même la transcende. Ceci fait écho à d'anciennes cosmologies où la nature n'était pas un simple décor, mais une force morale et spirituelle active. Le présage n'appartient pas à la seule fleur. Il réside dans la relation entre le corps, la plante et l'espace.
Mutation et présage du changement
Le caractère légèrement troublant de certains de mes dessins botaniques provient de la mutation. Les pétales se multiplient. Les racines se comportent comme des veines. Les fleurs ressemblent à des organes ou à des yeux. Il ne s'agit pas de choquer, mais de signaler un changement. Dans les mythes et le folklore, les mutations précèdent souvent la transformation. Elles marquent l'instabilité, mais aussi le potentiel. Une fleur mutée suggère que quelque chose ne suit plus le schéma habituel. C'est, en soi, une prophétie.
Pourquoi les présages sont-ils perçus comme discrets plutôt que dramatiques ?
Les véritables présages sont rarement bruyants. Ils se manifestent par la répétition, la coïncidence et de subtiles variations. C'est pourquoi mes images botaniques semblent souvent contenues plutôt qu'explosives. La prophétie est enfouie, non annoncée. On la perçoit lentement. Elle nous accompagne. Cette lenteur est importante à mes yeux. Elle respecte le fonctionnement de l'intuition, qui s'acquiert par accumulation plutôt que par révélation.
Le spectateur comme participant au présage
Mon travail ne délivre pas un message définitif. Il crée une condition. Le présage se complète par l'attention du spectateur. Ce que vous remarquez en premier, ce qui vous trouble ou vous attire, fait partie intégrante de l'interprétation. C'est pourquoi je considère ces motifs floraux comme des présages plutôt que des symboles. Les symboles pointent vers l'extérieur. Les présages suscitent une réaction intérieure.
Les présages botaniques comme mythe contemporain
Dans un monde saturé de données et d'explications, je m'intéresse à la restauration d'une forme de connaissance plus silencieuse. Les présages botaniques le permettent. Ils insufflent une logique mythique au langage visuel contemporain, sans nostalgie. Ces fleurs n'appartiennent pas au passé. Elles appartiennent à l'instant présent, à la perception, à la reconnaissance et à l'adaptation.
Pour moi, dessiner des fleurs mythiques est une forme d'écoute. Chaque œuvre est moins une affirmation qu'un signe laissé en suspens. La prophétie ne porte pas sur ce qui va arriver, mais sur ce qui, déjà, aspire à être vu.
